Aquí pueden realizar poner la reflexión a las dos preguntas realizadas en clase.
Realizar en grupo un debate entorno a:
1. ¿Cómo relacionan la música Disco con las relaciones sociales, políticas, y culturales demostrados en la cinta The Getdown?
2. Escoger una canción Disco y analizarla.
Tienen hasta el viernes a las 11:59 PM
Gerald Darío Escandón 64161222
ResponderEliminarAndrés Mauricio Becerra 64161275
Angélica María Rincón 64161062
Jonattan Alexander Rincón 64161078
1. De acuerdo a las características sociales, políticas y culturales en relación con la música disco visto en la cinta, se ve como la música disco era considerada la música del "momento", muy popular entre las zonas del Bronx, en las cuales, el resaltar en el baile de este género, podía convertir a alguien del Bronx, en una estrella y como una forma de superarse y salir adelante. Por otro lado este género era muy popular, entre las personas de raza negra de NY, pues ellos se sentían contestados e identificados con estos ritmos; Pues, los géneros de los que nace la música disco, que son el Soul y el R&B predominó la presencia de artistas negros, siendo también un factor importante en la música disco, dónde los mayores exponentes de la época lo eran también
2. YMCA - Village People
Esta canción, de un grupo que fue bastante polémico en su época, pues se consideraba un grupo que insinuaba su homosexualidad con sus peculiares trajes. Con lo anterior y contextualizando cómo era visto el grupo en la sociedad, con el lanzamiento de esta canción, qué hacía referencia a una asociación de jóvenes cristianos, está canción se puede entender que nace con el fin según el grupo, de dar una dedicación a esta organización, pero en la letra se puede ver con sarcasmo el sentido verdadero esta la canción que es hacerle una crítica a esta misma organización, haciendo insinuaciones homosexuales dentro de esta
Integrantes:
ResponderEliminarAlejandro Ramirez (37181051)
Sebastián Quiroga (63171118)
Daniel Torres (63171151)
1. ¿Cómo relacionan la música Disco con las relaciones sociales, políticas, y culturales demostrados en la cinta?
Desde el ámbito social la música se relacionaba mucho entre las personas, ya que era la música de moda, la mayoría de música se representaba con algunas canciones. Además, como se vio en la cinta permitió que se unan lazos, se demuestre el amor, la empatía y demás sentimientos. Desde el ámbito cultural, la vestimenta en los 70 era sin extravagancia excepto en las discos donde lo brillante salía a relucir. La existencia de bandas que respetaban territorios, lugares donde se realizaban fiestas ilegales, el afro eran características de esta época.
En la política mundialmente se manejaba un contexto de d guerra de Vietnam, guerra fría, carrera espacial, la caída de ser potencia EE. UU por crisis financiera y demás; gracias a estas situaciones que ocurrían la gente pensaba que sería el fin del mundo por un holocausto nuclear, así que, Vivian de fiesta salían y Vivian de lujuria, pero del otro lado de la moneda había personas que iban en contra de algunas situaciones como la guerra de Vietnam.
2. Análisis de una canción disco
Stevie Wonder - Living for the City
Año de lanzamiento: 1973
Álbum: Innervisions
En la canción se puede notar que en ese tiempo la pobreza en Mississippi y en New York era evidente y más para los afroamericanos, en ese tiempo para el año 1973 Mississippi era la zona de mayor producción agrícola en el país y para ese año se había predispuesto que habría la mayor cosecha en la historia, lo cual por asares del destino no paso, dado a una de las mayores inundaciones que ha azotado a EEUU, por consiguiente es claro denotar que la letra de la canción menciona que la posibilidad de tener un empleo es muy poca además de que si alguien tenía empleo, este sería mal remunerado.
Otro punto importante de la letra, es que habla de que la familia vive lo suficiente para la ciudad, lo cual; lo podemos ver de forma que en la sociedad de ese tiempo las personas afroamericanas eran vistas como una herramienta con fecha de vencimiento, es decir, los veían nada más como un objeto que como seres humanos y más en el sentido en que eran explotados laboralmente, ya que con las horas que marcaban en el trabajo apenas les alcanzaba para conseguir un dólar.
Angie Tatiana Rojas Q 63172667
ResponderEliminarLuisa Carreño 63161114
Laura Vanegas 63171120
1. ¿Cómo relacionan la música disco con las características sociales, políticas y culturales demostradas en la cinta?
La música disco fue uno de los fenómenos musicales más prominentes de los 70, derivado del rhythm and blues; en sus comienzos se hizo popular entre las comunidades afro-americanas, homosexuales e inmigrantes de New York, la cultura disco nació al calor de la crisis, de la revolución racial y sexual y después de empezar a sentir los efectos devastadores de la guerra de Vietnam. Es por esto por lo que desde nuestro punto de vista los chicos habitantes del Bronx empezaron a reunirse en fiestas, a entregarse a la exaltación mientras bailaban al ritmo de una nueva música que estaba siendo confeccionada por un DJ, además de ser un tipo de música que los identificaba y representaba una forma de escapar de esta realidad a la que se enfrentaban, una manera de perseguir sus sueños y expresar sus emociones mediante un baile altamente sexualizado.
2. Revisen una letra de la música disco y realicen un análisis.
Canción: Love to love you baby
Autor: Donna Summer, Giorgio Moroder, Pete Bellotte.
Cantante: Donna Summer
En el verano de 1975, Summer se acercó a Giorgio Moroder y Pete Bellotte con una idea para una canción. Ella había llegado con la letra "Love to Love You, Baby" como el posible título de la canción. Moroder, en particular, estaba interesado en el desarrollo del nuevo sonido disco que se estaba volviendo cada vez más popular, y utiliza la idea de Summer para desarrollar la canción como una pista de discoteca abiertamente sexual, en sus inicios tuvo un éxito moderado en los países bajos y su álbum lo titularidad como la dama de la noche . En un tiempo esta canción dejo de sonar en los conciertos ya que en un concierto Donna estaba cantando la canción , los hombres empezaron a empujar el escenario y a ella le tocó salir corriendo ,llegó a su remolque y lo empezaron a sacudir , Donna hizo un comentario y dijo "Voy a morir hoy, no voy a salir de aquí'. La cantante usa esta canción como símbolo de liberación femenina, demuestra la sensualidad de la época asi como la sexualizacion del baile y la letra de las canciones. Durante el tema podemos escuchar alguno que otro gemido, desde el principio nos podemos dar cuenta que la canción está ambientada en el erotismo, los deseos sexuales, la pasión y la lujuria pero también un sentimiento de afecto frente a la otra persona pues en una parte de la canción ella expresa: “no hay otro lugar en el que preferiría que estuvieses que conmigo aquí” .Ella relata en esta parte la sensación que siente sobre la Otra persona saber que le genera tranquilidad y comodidad al estar con él, que no le hace falta nada.
Estudiantes:
ResponderEliminarTatiana Ramírez - 63142048
Valentina Robles - 62171063
Laura Arévalo - 62171093
La música disco surgió en los años setenta en Estados unidos donde pasaban por una dura etapa en su historia con la recesión económica, la cual tuvo impacto en la cultura en lugares como la ciudad de New York, donde se generaba la historia del capítulo. La música disco se relaciona con la cultura por el impacto que esta tiene en la difícil situación en la que se veía enfrentada la sociedad en ese momento histórico, creando nuevas formas de arte y entretenimiento como el surgimiento de la música disco, sonido que surgió de la mezcla de varios ritmos (afroamericanos y latinos). Por otra parte, socialmente en esta época era cada vez más visible los movimientos como el feminismo, la lucha por los derechos, la segregación racial y las drogas que era uno de los temas importantes de la historia del capítulo y que estaba ligado con este género de música, puesto que estas nuevas tendencias demuestran un cambio para la sociedad, transmitiendo emociones como la alegría para escapar de la difícil realidad que enfrentan los individuos, un motivo para reivindicar los derechos de la sociedad, ya que las situaciones en su entorno eran difíciles y se empieza a ver la importancia de la música en las interacciones humanas,pues, puede ser vista como un medio de comunicación y representación de lo que la gente quería transmitir y no podían por la opresión que los individuos se enfrentan, teniendo en cuenta que para cada persona tenía un significado diferente, y que muchas personas también coinciden con el gusto hacia este nuevo género emergente, haciéndolo ser un gusto colectivo, así como lo podemos ver representado actualmente, ya que hay personas con gustos musicales, esto volviéndose colectivo, y los representan por medio de elementos dependiendo el contexto del grupo, como el peinado, la manera en que se visten y cómo actúan, llevándolos a identificarse con el otro y con lo que representa la música dentro de su contexto. En el caso de lo político, la música puede ser vista como representación de la realidad social y personal, de los ideales que las personas tienen frente a diferentes cosas que surgen por la represión, la exclusión y las injusticias que viven comúnmente algunos sectores perjudicados, donde el gobierno se ve obligado a responder a estas demandas por parte de la sociedad que empieza a revelarse contra las normas sociales, también representando variedad de tendencias y estilos musicales en un contexto histórico, como una forma de acción y organización de las personas.
Y.M.C.A del grupo de Village People creada en 1978 las siglas significan Young Men’s Christian Association [Asociación Cristiana de Jóvenes] era una organización juvenil con el propósito de recoger, dar cobijo y proporcionar un futuro mejor a jóvenes de barrios marginales.Los Village People quisieron dedicar una canción a la labor que desarrolla esta asociación, sobresaliendo los valores de la organización., sin embargo la canción fue entendida como una celebración de la reputación de la organización que encubría las actividades sexuales de los jóvenes en ese momento de la historia. a demás de esto, expresan un mensaje que conlleva a los jóvenes para que tomen caminos correctos (imponiendo religión), dicen: “Es divertido quedarse en el Y.M.C.A. Puedes limpiarte tu mismo Puedes tener una buena comida Puedes hacer todo lo que sientas”, se interpreta esto como un llamado a los jóvenes para que sean felices llevando una vida orientada a buenos hábitos y reconstrucción de su personalidad y estos no sean excluidos por parte de la sociedad que en la década de los 70 las cortes juntos con sus leyes eran muy radicales y poco flexibles con las personas que iban en contra de la normatividad.
Sebastian Dìaz 63062018
ResponderEliminarVanessa Guerrero 62132059
Daniel Castiblanco 6316104
1. ¿Cómo relacionan la música Disco con las relaciones sociales, políticas, y culturales demostrados en la cinta?
Para dar inicio a este punto es impoirtante mencionar que esta pelicula retoma la ciudad de NewYork a finales de la decada del 70, en donde se evidenciaba una crisis politica ya que los que tenian dinero vivian de aquellos con bajos recursos economìcos, a su vez dejando de lado los barrios que eran olvidados por el estado donde se evidencian las peleas, consumo, microtrafico, dejando como resultado enfrentamientos entre pandillas. Por otra parte se evidenciaban unas caracteristicas sociales principales, tales como el poder que tenia la iglesia, a su vez los edificios que estaban en ruina eran insendiados con el fin de que los propietarios pudieran cobrar el seguro de estos ( Por la recesion economica que habia ). Cabe resaltar que la musica juega in papel importante dentro de este contexto ya que el genero disco era la forma de " ser felices" por asi llamarlo,ya que se bailaba y se escuchaba las letras de aquel poeta ( Llamado asì aquella persona que improvisa al ritmo de la mùsica actualmente conocido como MC) mediante estas letras ellos podian expresar sus experiencias de vida y sus inconformidades, unas de las caracteristicas culturales que se evidencia es su vestimenta donde salia a relucir en las fiesta, por otra parte aquellas fiestas que se hacian en el Bronx donde se escuchaban estas letras buscaba generar conocimiento de los sucesos y las inconformidades.
2. Análisis de una canción disco.
Cnaciòn. Stayin Alive de Bee Gees
La canciòn refleja un deseo de escape, que la poblaciòn britanica posee debido a la situaciòn laboral que atraviesa a finales de la decada de los 70`s, en donde hubo lugar a huelgas por las pobres condiciones laborales que tenian y porque la mayoria de la poblaciòn era dependiente a trabajos relacionados a la construcciòn y a un nivel de educaciòn no muy alto, ya que solo las clases altas accedian a estudiar carreras universitarias. Por tanto, el lugar en donde lograrian desprenderse un poco de su realidad es en los clubes ya que el ambiente es totalmente diferente, esta cancion habla sobre eso, de como uno se mantiene vivo gracias a la musica, al disco, porque aqui es donde uno no tiene tan presente la realidad en la que se vive todo el dìa, por ejemplo: el autor se refiere a que en el club se vive la musica, las mujeres y las drogas que tuvieron su auge en esta epoca, sin embargo el mismo autor sabe que su realidad es con una sola mujer a pesar de estar envuelto en el ambiente disco descrito previamente.
Sara Triana
ResponderEliminarAna María Mosquera
Vanessa García
Nicolás Moreno
Taller – The Get Down
1) ¿Cómo relaciona la música disco con las características políticas, sociales y culturales demostradas en el episodio?
La música disco se toma como una manera de salvación de la realidad social por la que están pasando los personajes y su época, se sitúa a finales de la década de los 70 en el Bronx, Nueva York. Este barrio era el más pobre, marginal y peligroso en toda la ciudad, esto debido a que a finales de los años 60 los trabajadores de allí se mudaron a vivir a barrios de clase media, causando que las viviendas se depreciaran y convirtiendo el Bronx en un reducto de bandas callejeras y drogas. En todo el capítulo podemos ver como la mayoría de los edificios se están incendiando, esto fue algo que en realidad pasó; muchos propietarios contrataron personas para quemar sus casas y así poder cobrar el seguro todo esto por el miedo de perder el valor de sus inmuebles
Así como lo anterior dicho la música fue una vía de escape para los jóvenes de la época, con los personajes de Ezequiel y Shaolin Fantastic se puede ver el nacimiento del hip hop con letras que expresarán el declive de esta sociedad y pedirán por justicia.
La música disco contiene un aspecto, que consideramos es lo más importante de este género y es que hace parte de un género que resalta la felicidad y las ganas de bailar, es decir la mayoría de letras hablan de amor, paz y felicidad en general, además de contener melodías bastante alegres, pero lo irónico es que trata de demostrar alegría cuando en realidad lo que se vivía en la época era totalmente diferente, se vivía una constante discriminación tanto a personas afro u homosexuales, resaltando la desigualdad tan marcada que Vivian las personas día a día, sin embargo, estas mismas personas que desafiaban desigualdad política, social y cultural como parte de su vida cotidiana intentaban tomar a la música como un medio de expresión y libertad, único momento en el cual ellos pensaban que podían ser ellos mismos sin importar lo que se estuviese viviendo en su realidad.
2) Elegir una canción disco y analizar su letra
La canción que elegimos fue Y.M.C.A de Village People, la letra de esta canción habla acerca de un lugar al cual se refiere como las iniciales de la canción, en el cual se hace referencia a que allí prestan ayuda a aquel que la necesite y que no existe infelicidad si se acude a ese lugar. Poniéndonos más en contexto, la canción fue lanzada en 1978 y alcanzo el éxito internacionalmente. A lo que hacen referencia las iniciales es a Young Men’s Christian Association [Asociación Cristiana de Jóvenes], una organización juvenil que se encargaba de recoger, dar cobijo y proporcionar un futuro mejor a jóvenes de barrios marginales en donde se sumaban jóvenes como voluntarios para colaborar altruistamente, la asociación apoyaba jóvenes que se encontraban en las calles desolados y necesitaban una mano, sin embargo, esta canción tuvo una gran polémica ya que este grupo, Village People que en cierto momento se declaró abiertamente homosexual, para la organización cristiana no era correcto que estos le dedicaran una canción a su organización. Durante esta época el tema acerca de la homosexualidad era bastante controversial, y las personas se encontraban bastante arraigadas a su religión lo que provocaba una discriminación bastante dura por parte de las personas hacia las personas homosexuales, por ende, la única manera en que una persona gay podía expresarse tal y como era, lo hacia por medio de la música, en este caso, la música disco la cual en su mayoría reflejaba mucha felicidad y ganas de bailar.
Caralejandra cruz mora
ResponderEliminarAlejandra Cruz Mora (37181106)
Carlos Forero Ariza (10181019)
1. ¿Cómo relacionan la música Disco con las relaciones sociales, políticas, y culturales demostrados en la cinta?
La música disco fue muy popular en los 70 y sobre todo la escuchaban los afros sobre todo en las zonas del bronx puesto que ellos eran los que sufrían las consecuencias de la crisis económica y política que había en ese momento(dando lugar a las drogas y el vandalismo), esta música disco nació debido a ello), pues se creaba como entretenimiento y forma de expresarse al momento de escucharla y bailarla y asi tratar de escapar del difícil momento que se estaba viviendo
2. Revisen una letra de la música disco y realicen un análisis.
I will survive es interpretada por Gloria Gaynor, aunque fue escrita por Freddie Perren y Dino Fekaris. Está canción es descrita como un símbolo de la música disco de los años 70, exactamente se lanzó el 27 de Octubre de 1978 y llegó al puesto #1 en los Billboard hot 100.
Esta canción también fue grabada en español por Gloria Gaynor.
La letra de esta canción específicamente describe la ruptura sentimental de una mujer y cómo supera los miedos y sus inseguridades para afrontar con entereza su soledad, sin necesidad de depender de nadie. Se trata de una letra que reafirma el empoderamiento femenino, que muchas mujeres de la época utilizaron como himno de una generación valiente, atrevida y sin temores.
La letra de la canción hoy en día es muy importante para el icono de la lucha de la mujer y su independencia como figura única, indiscutible e inquebrantable.
Nicolas Cardenas Gonzales 63181008
ResponderEliminarLiana Ospina Quintero 63151219
Daniel Urrea 10161119
Julieth Paola Cortés Parada 10161039
1) Como relacionan la música Disco con las características sociales políticas y culturales demostradas en la película.
El origen de la cultura disco en las luchas por los derechos civiles, el Black Power, la edad dorada del soul, la revolución sexual, la psicodelia se focaliza en los instrumentos que cambiaron el paisaje de la música para siempre. El sexo, la pista, las mezclas y la moda de la cultura disco nacieron al calor de la crisis y de la revolución sexual y racial. al mismo tiempo fue la cumbre del glamur, la decadencia y la indulgencia. Aunque bien puede haber brillado con resplandor diamantino. Cualesquiera hayan sido sus barnices de elegancia y sofisticación, nació, como uno de los restos de un relato del contexto social, histórico y político de los primeros años de la década del 70 en Nueva York que era una abreviatura para todo lo que estaba mal en los Estados Unidos. Un patio de juegos para traficantes de drogas, proxenetas y policías corruptos, ya nada quedaba de los manifestantes por los derechos humanos, los cantantes de protesta, los activistas antiguerra, nada quedaba tampoco de su espíritu de inclusión, participación y democracia en acción mientras el cadáver de la infraestructura neoyorquina se descomponía.
2) Revisar una letra de la música disco y realice un análisis
Canción: Stayin´g Alive de los Bee Gees
Esta canción nace en el año 1977 como pieza de la banda sonora de la mítica película Saturday Nght Fever. Esta es un himno de la música disco ya que logra incorporar un ritmo de batería propio de la escena disco que se desarrollaba en New York, de hecho, la producción de esta canción cuenta con un enfoque bastante particular. Para empezar, la canción cuenta con un estilo Falsete, este estilo se decidió una vez los Bee Gees vieron el éxito que había tenido la canción “Jive Talkin” en esa misma época. Este estilo se caracteriza principalmente por que el cantante “falsea” su registro vocal, es decir, llega a algunas notas las cuales están por fuera de su capacidad. Esto es bastante evidenciable en la canción ya que los 3 cantantes llegan a tonos bastante altos, agregado a esto, la canción tiene una estructura muy bien diseñada. La principal característica de esta estructura es que la canción tiene partes en las cuales la intensidad aumenta, para después dejarla a un lado a la par que se genera una sensación de reposo. Este patrón se repite toda la canción logrando generar en el receptor, es decir, la persona que escucha la canción, una constante sensación de familiaridad que hace más pegadiza la canción. Agregado a esto es posible ver que la letra de la canción cuenta con un mensaje específico. Esta letra se refiere a la supervivencia del ser humano, sin importar los roles que desempeña en una sociedad, siempre estará tratando de sobrevivir en el mundo hostil. Aunque sea una persona con dinero y carezca de necesidades, se enfrentará a otros tipo de problemas, por lo que, se está en una constante búsqueda de diversas soluciones. En el caso particular, muchas personas en New York buscan huidas rápidas como lo resalta la canción: “Bien ahora o bien me deprimo o me drogo, y si no puedo ninguna, realmente lo intento”. Sim embargo, el ser humano siempre tratará de estar bien, ver el lado bueno de los sucesos, refugiarse en sus talentos y habilidades. En el caso de la canción y de la música disco, una forma de enfrentar los problemas es bailar, ya que al hacerlo se genera una sensación de bienestar la cual por momentos logra ayudar a olvidar cualquier problema.
Juan Pablo Cuenca- 64171211
ResponderEliminarDaniel Vela
Miguel Pinzón-63151255
1. ¿Cómo se relaciona la música disco con las características sociales, políticas y culturales?
Hay varios factores tanto sociales como culturales que marcaron la música disco, y su trascendencia en la música actual; ya que las tornamesas y los discos de vinilo representaron un auge en la forma de escuchar e interpretar la música con características marcadas por acontecimientos como: la guerra de Vietnam, la carrera espacial y la disputa a lo largo de todos estos años con la Unión Soviética por la imposición de cada una de las ideologías impartidas por cada uno.
Lo interesante del análisis que hacemos a profundidad sobre la música disco, esa que era popular entre afroamericanos y gays en EE.UU ; es decir población que socialmente es excluida para esa época, de cierta manera esta música trata de mostrar su descontento a la discriminación que se ejerce por parte de las instituciones estatales y por los pensamientos ambiguos.
Para grupos marginados culturalmente como los gays, este género musical represento una iniciativa cultural y un himno que les adquiría representación en las grandes ciudades norteamericanas. Desde nuestro punto de vista los primeros discos que se generaron marcaron la historia; ya que integraron la mezcla de los Bpm “beats por minuto”. Ademas de empezar con el frenesí de los diversos estilos y efectos de sonido.
Además el factor político contextualizado por la cinta muestra como las decisiones políticas por no dejar decaer los intereses privados afecta completamente a los habitantes del Bronx que al estar en una situación precaria buscan una salida por medio del vandalismo, música, arte, y diferentes métodos que además de ser causa de muchos más problemas en la sociedad, son por consecuencia de la poca importancia en términos políticos para establecer ayudas a estas personas, que al ser las de las más pobres la crisis afectaría en mayor intensidad.
2. Revisen una letra de alguna canción de la época disco y hacer el respecto análisis.
La canción escogida es I will survive escrita por Freddie Perren y Dino Fekaris e interpretada por Gloria Gaynor, al ser un símbolo de la música de los 70; esta canción resalta una mujer que alza su voz para decirle al mundo “estuve con un hombre que me rompió el corazón y que a pesar de eso, sobreviviré, demostrando un firme comportamiento que afronta a una sociedad que no daba importancia a la mujer(mucho menos a los afros) sosteniendo un mensaje de que no hay por qué derrumbarse y que sólo dará su corazón a alguien que lo merezca, “si el anterior no lo merecía no es el fin del mundo”. Continuando con el análisis el contexto de la época la sociedad afroamericana empieza a tener voz y dinero, y aún así se muestran viviendo en malas condiciones, en el Bronx; cabe resaltar que dichos problemas de discriminación y el alejamiento de las personas del Bronx del brazo gubernamental conlleva a generar distintas formas de expresarse, como lo es la música disco, donde claramente se enmarcan los pensamientos, criticas, gustos, sueños etc, de las personas que además de plasmar sus sentimientos logran generar entretenimiento para la comunidad. Además para terminar, la mujer como se ve en esta canción logra imponer una nueva imagen sobre su forma de pensar, llevando a inculcar más respeto hacia la mujer y involucrar a la mujer en decisiones que están inmersas en la cotidianidad, como por ejemplo la madre de la enamorada del poeta, que no puede hacer nada por las aspiraciones que quiere lograr su hija.